Ako ste strastveni ljubitelj fotografije i želite da vaše slike izgledaju kao one koje vidite u časopisima, filmovima ili na najpopularnijim društvenim mrežama, savladavanje korekcija boja u Lightroomu To je gotovo obavezno. Ovaj program nije samo za... razvijanje RAW fotografijaTo je ujedno i pravi švicarski nožić za podešavanje tonova, kontrasta i atmosfere do najsitnijih detalja.
U ovom članku ćemo smireno, ali temeljito analizirati sve relevantne Lightroom alate za... tretman bojamaOd najosnovnijih podešavanja do panela poput Tonske krivulje, HSL/Boje, Gradacije boja, Kalibracije, Crno-bijelog načina rada i unaprijed postavljenih postavki. Uz to, dobit ćete detaljan vodič za stvaranje kinematografskih izgleda boja, od maglovitih scena do sunčanih dana, te nekoliko praktičnih savjeta za početnike.
Korekcija boja u odnosu na gradaciju boja: šta je svaka od njih
Prije nego što počnemo ludo pomicati klizače, važno je razumjeti razliku između korekcija boja y ocjenjivanje boja, dva koncepta koja se često miješaju, ali koja teže različitim ciljevima unutar radnog procesa.
Kada pričamo korekcija boja Mislimo na proces podešavanja slike kako bi boje bile što prirodnije i uravnoteženije. To uključuje parametre kao što su ekspozicija, balans bijele, kontrast, ukupna zasićenost, istaknuti i sjeni detalji, pa čak i smanjenje šuma. Cilj je da fotografija izgleda "ispravno", bez ikakvih neobičnih nijansi boja ili preeksponiranih ili preosvijetljenih područja.
La ocjenjivanje bojaKreativna faza, s druge strane, je kreativna faza koja obično dolazi nakon korekcije. Nakon što je slika uravnotežena, koristimo alate poput krivulja, gradacije boja, HSL podešavanja ili kalibracije kako bismo joj dali specifičan izgled: tamne i dramatične tonove, filmsku estetiku, pastelne boje, vintage stil itd. Ovdje cilj nije vjernost, već stvaranje specifičnog efekta. jedinstveni vizualni stil.
U fotografiji, filmu i videu, ova dva koraka se međusobno nadopunjuju: prvo, sliku učinite tehnički ispravnom, ispravljajući probleme sa snimanjem, a zatim joj date osobnost paleta boja u skladu s pričom ili porukom koju želite prenijeti.
Osnovni panel: početna tačka za sve korekcije boja
Kartica Osnove u modulu Razvoj je mjesto gdje počinje gotovo svaki ozbiljan rad s bojama. Ovdje ćete pronaći klizače koji utječu na cjelokupni izgled slike i postavljaju temelje za... korekcija čvrstih boja prije nego što se uđe u finija podešavanja.
U ovom panelu možete podesiti opća izložbaKontrast, bijela, crna, istaknuti dijelovi i sjene. Ovi parametri definiraju dinamički raspon i nivo detalja vidljivih u svakom tonskom području fotografije. Preeksponiranu sliku ili onu s potpuno ispranim crnim tonovima bit će teško popraviti kasnije, stoga je bitno da se ova početna podešavanja dobro isplaniraju.
Također imate kontrolu nad balans belog (temperaturu i nijansu), što je jedna od prvih stvari koje biste trebali provjeriti pri radu s bojom. Ispravno podešavanje temperature (toplije ili hladnije) i nijanse (više zelene ili magenta) eliminirat će neželjene nijanse boja uzrokovane ambijentalnim svjetlom ili nepravilnim postavkama kamere.
Konačno, na istom panelu nalaze se klizači za Intenzitet y ZasićenostIako mogu izgledati slično, funkcionišu drugačije: intenzitet povećava ili smanjuje zasićenost, dajući prioritet manje zasićenim bojama i štiteći tonove kože, dok zasićenost djeluje jednolično na sve boje. Dobra je ideja biti umjeren s ukupnom zasićenošću i ostaviti finija podešavanja za panele poput HSL-a.
Kriva tona: potpuna preciznost nad svjetlima, sjenama i bojama
Alat za Tonska kriva Često se povezuje isključivo s kontrolom ekspozicije i kontrasta, ali je zapravo i moćan alat za boju, posebno kada se radi s kanalima nezavisno. U Lightroomu ćete vidjeti glavnu krivulju (RGB kanal) i, pored toga, odvojene krivulje za crvenu, zelenu i plavu.
Na krivulji, donji lijevi dio predstavlja senkegornji desni dio high lights i međuzona srednji tonoviPodizanje krivulje u datom području posvjetljuje taj tonski raspon; spuštanje ga potamnjuje. Ali ono što je zaista zanimljivo događa se s krivuljama svakog kanala: ako, na primjer, podignete krivulju crvenog kanala, slici u tom tonskom području dodajete crvenu; ako je spustite, dodajete njenu komplementarnu boju (cijan).
Isti princip se primjenjuje i na zeleni kanal (njegov komplement je magenta) i plavi kanal (njegov komplement je žuti). Na ovaj način možete uključiti ili ukloniti primarne boje ili njihove komplemente na vrlo lokaliziran način: više plave u sjenama, malo žute u istaknutim dijelovima, malo ljubičaste u srednjim tonovima itd.
Vrlo uobičajena tehnika je crtanje blagog oblika slova "S" na krivulji: malo podignete istaknute dijelove i malo spustite sjene kako biste povećali kontrast. Ako nacrtate ovaj oblik slova S na određenom kanalu boja, možete postići vrlo kreativne efekte, poput hladnih sjena i toplih istaknutih dijelova, generirajući... kontrast boja vrlo filmski.
Nadalje, korištenjem više kontrolnih tačaka na krivulji možete zaštititi određena tonska područja dok mijenjate druga, što vam omogućava da modeliranje odnosa između svjetla i sjene sa ogromnom preciznošću i, istovremeno, utiču na hromatsku atmosferu scene.
HSL/Panel boja: Individualna kontrola nijanse, zasićenosti i luminancije
Panel HSL/Boja To je jedan od najefikasnijih alata za finaliziranje korekcije boja nakon što ste se pozabavili cjelokupnim izgledom u panelu Osnove. HSL je skraćenica za Hue (nijansa), Saturation (zasićenost) i Luminance (luminancija), a Lightroom vam omogućava da prilagodite ova tri parametra za svaku primarnu boju nezavisno.
U dijelu Tone Možete "pomjeriti" boju prema boji prije ili poslije nje na kotaču boja: na primjer, pomicanjem žute prema narandžastoj ili zelenoj, ili plave prema cijan ili ljubičastoj. To je vrlo koristan način za podešavanje određenih nijansi bez utjecaja na ostatak palete.
U Zasićenost Vi odlučujete koje će boje biti življe, a koje želite ublažiti. Ovdje je posebno zanimljivo kontrolirati zelene i žute u pejzažima (kako bi se izbjegla radioaktivna trava) ili zasititi crvene i narančaste boje kako bi se poboljšali tonovi kože ili elementi poput pijeska, cigli ili jesenjeg lišća.
Dio Luminance Kontrolira koliko je svaka boja svijetla ili tamna. Smanjenje svjetline narančastih tonova, na primjer, može pomoći da pijesak ili koža izgledaju dublje i atmosferičnije; povećanje svjetline plavih tonova može posvijetliti nebo ili detalje na odjeći bez utjecaja na ostatak slike.
Ovaj panel je idealan za ispravljanje manjih neravnoteža boja koje ostanu nakon osnovnih podešavanja ili za poboljšanje izgleda: možete lagano smanjiti zasićenost zelenih i žutih tonova za filmskiji izgled ili pojačati određene crvene i plave tonove kako biste određene elemente istaknuli. bez narušavanja ukupne ravnoteže.
Gradacija boja: evolucija starih Split Tonesa
Alat za Gradacija boja U novijim verzijama Lightrooma, zamijenio je klasični alat Split Toning, i to uz ogromno poboljšanje preciznosti i mogućnosti. Sada imate tri različita kotača boja na koje možete primijeniti boje. sjene, srednji tonovi i istaknuti dijelovi odvojeno, pored dodatnih globalnih kontrola.
U svakom kotaču možete odabrati nijansu (boju) i zasićenost koju želite primijeniti na taj tonska zonai prilagodite ravnotežu između njih. Na primjer, možete se odlučiti za hladne tonove (plave ili cijan) u sjenama kako biste ohladili bazu slike, dok istovremeno dodajete toplije boje (narandžastu, žutu) u istaknute dijelove kako biste simulirali svjetlost zalaska sunca ili privlačniju atmosferu.
Srednji tonovi su ključni jer utiču na većinu informacija o boji na fotografiji, posebno na elemente poput pielBlaga topla nijansa u srednjim tonovima može portretima dati ugodniji i prirodniji izgled, dok suptilni dodir zelene ili magenta boje može stvoriti stiliziraniju i kreativniju atmosferu.
Osim toga, alat uključuje kontrole za definiranje ravnoteže između tri zone, kao i globalno podešavanje koje vam omogućava da primijenite ukupnu nijansu na cijelu sliku nakon definiranja sjena, srednjih tonova i istaknutih dijelova. Pažljivim korištenjem ovih kotačića možete kreirati vrlo ličan izgled i ponavljajte ih u različitim sesijama kako biste održali dosljedan identitet boja.
Ova gradacija boja je posebno moćna kada se kombinuje sa maskama i lokalizovanim podešavanjima, iako čak i kada se primenjuje globalno, već omogućava rezultate koji podsećaju na filmsku kolorimetriju, prelazeći od ravne slike do fotografije sa mnogo karaktera u samo nekoliko dobro osmišljenih podešavanja.
Kalibracija: fino podešavanje primarnih kanala kamere
Na kraju desne kolone modula Razvoj nalazi se panel Kalibracija, jedna od velikih nepoznanica za mnoge korisnike, ali koja nudi vrlo specifičnu kontrolu nad bojom jer djeluje na primarni kanali crvena, zelena i plava od baze.
Ovaj panel uključuje klizač Nijansa sjenaOvo vam omogućava da precizno pomjerite područje sjene prema magenta ili zelenoj boji. Iako može podsjećati na nijansu balansa bijele, njegovo djelovanje se fokusira samo na najtamnija područja slike, što ga čini vrlo korisnim za stvaranje suptilnih kontrasta između sjena i svijetlih dijelova.
Ispod ćete pronaći grupe klizača povezanih s crvenim, zelenim i plavim kanalima. Svaki od njih ima Tone y ZasićenostPodešavanje tona crvenog kanala, na primjer, mijenja način na koji se sve crvene boje na slici interpretiraju tokom faze kalibracije, utičući na tonove kože, podove, tople objekte itd. na vrlo globalan način.
Manipuliranje ovim klizačima omogućava vrlo prepoznatljive stilove, kao što je poznati efekat narandžasta i plavkasta (narandžaste i cijan), široko korištene u filmskoj i urbanoj fotografiji. Promjenom kalibracije možete postići da se tonovi kože lagano pomjere prema narandžastoj, dok plave boje sjena i pozadina postaju cijan, stvarajući atraktivan kontrast boja.
Najbolje je postupiti s oprezom, jer promjene kalibracije utječu na cijelu sliku i mogu promijeniti način na koji drugi alati poput HSL-a ili Color Gradinga reagiraju kasnije. Uprkos tome, kada se koristi štedljivo, ovaj panel pomaže u poboljšanju vaših fotografija. konzistentni hromatski pečat koje možete lako replicirati kopiranjem i lijepljenjem postavki između slika.
Opcija u boji/crno-bijelo: Kako se mijenja ponašanje alata
U gornjem desnom uglu panela Osnove naći ćete prekidač Boja / Crno-bijeloPodrazumevano radite u boji, ali kada aktivirate crno-bijeli način rada, Lightroom prilagođava većinu svojih alata za uređivanje slike u sivim tonovima, što značajno mijenja tijek rada.
Prilikom prelaska na crno-bijelo, neki klizači gube značenje i deaktiviraju se. Na primjer, globalne kontrole kao što je zasićenost ili će intenzitet biti prikazan sivom bojom i više ih nećete moći koristiti, jer rezultirajuća datoteka više ne sadrži informacije o boji koje se mogu modificirati na taj način.
Međutim, drugi paneli se transformišu. Klasični HSL panel, na primjer, sada kontroliše nivo sive boje povezan sa originalnim bojama fotografije. Drugim riječima, čak i ako sliku gledate crno-bijelo, Lightroom i dalje zna koja su područja bila crvena, zelena ili plava, i možete ih posvijetliti ili potamniti. selektivno Te stare boje za modeliranje kontrastiraju u sivoj skali s odličnom kontrolom.
Alati poput Tonska kriva Alati za gradaciju boja su i dalje korisni. Čak i ako je fotografija crno-bijela, možete koristiti krivulju za poboljšanje kontrasta i primjenu suptilnog toniranja boja (kao što je sepija toniranje, simulirana cijanotipija ili topli/hladni tonovi na sjene i istaknute dijelove) koji se stapaju sa sivom skalom.
Važno je napomenuti da se u starijim verzijama Lightrooma, crno-bijeli način rada aktivirao iz panela HSL/Boja, a ne iz Osnova. Ako koristite stariju verziju i ne vidite ga u glavnom panelu, provjerite karticu Boja jer se prekidač za rad u crno-bijelom načinu rada vjerovatno nalazi tamo. grayscale.
Unaprijed postavljene postavke ili unaprijed postavljene postavke: prečice za vaš stil boja
U lijevoj koloni modula Otkrij, odmah ispod Navigatora, naći ćete karticu za Presets ili unaprijed postavljene postavke. Ove unaprijed postavljene postavke su spremljene kombinacije više postavki (osnovne, krivulje, HSL, gradacija, kalibracija itd.) koje se primjenjuju na vašu fotografiju odjednom kako bi joj se dao određeni izgled.
Presetovi su idealni kao polazne tačke Za korekciju i gradaciju boja, posebno ako još niste upoznati sa svim panelima, možete primijeniti željenu unaprijed postavljenu postavku, a zatim poboljšati ekspoziciju, balans bijele ili intenzitet određenih parametara kako bi odgovarali toj specifičnoj fotografiji, budući da nijedna slika nije potpuno identična.
Na internetu ćete pronaći bezbroj kolekcija, i besplatnih i plaćenih, koje oponašaju filmske stilove, analognu obradu, pastelne tonove, dramatične pejzaže i još mnogo toga. Također možete kreirati vlastite presete iz tehnike obrade koja vam se sviđa, što vam omogućava da primijenite vlastiti stil. Lični stil za dovršetak serije fotografija jednim klikom.
Iako su unaprijed postavljene postavke vrlo korisne za pojednostavljenje vašeg radnog procesa, ne biste se trebali oslanjati isključivo na njih. Idealno bi bilo da razumijete koji se parametri mijenjaju i kako, kako biste mogli prilagoditi svaku unaprijed postavljenu postavku svojim specifičnim potrebama i spriječiti da vaše fotografije izgledaju identično ili umjetno. Zamislite ih kao pametna prečicane kao magično rješenje.
Detaljan vodič o gradaciji boja u Lightroomu: maglovite scene i sunčani dani
Nakon što smo pregledali alate, vrijeme je da se posvetimo poslu s nekoliko praktičnih radnih procesa. ocjenjivanje boja u Lightroomu. Pogledaćemo dvije vrlo različite situacije: jednu scenu u maglovito popodne i drugu u sunčan dan. U oba slučaja, pristup je prvo ispraviti, a zatim stilizirati boju.
Tamni ton u maglovitom popodnevu
Za fotografiju u maglovitim ili mutnim uslovima, možete ciljati na taman i atmosferski izgled, sa mekim bojama i filmskim dodirom. Prvi korak je podešavanje izloženostsmanjivanjem za jedan ili dva koraka, kako slika zahtijeva, tako da fotografija dobije na dubini i ne izgleda isprano.
Zatim, preporučljivo je smanjiti ukupni nivo zasićenost svih boja. To se može postići korištenjem Intenziteta/Zasićenosti ili HSL-a, ostavljajući sve prilično prigušeno u početku. Razlog je taj što će, prilikom izgradnje izgleda s tamnim tonovima, naknadne promjene boja težiti prezasićenju nekih područja, pa je bolje početi s nešto ravnijom bazom.
Aktivirajte vizualizaciju odsjeka istaknutih dijelova da biste vidjeli koliko daleko možete pomaknuti klizače. bijelci bez preeksponiranja važnih područja. Također koristite klizače Clarity (Jasnoća), Texture (Tekstura) i Dehaze (Uklanjanje izmaglice): blago smanjenje izmaglice (ili čak vrlo suptilna pozitivna vrijednost) i malo negativne jasnoće mogu pomoći u održavanju tog mekog izgleda, dok dašak teksture sprječava da slika izgleda previše gusto.
U HSL panelu počnite kontrolirano uvoditi boje. Možete smanjiti zasićenost crvena na negativne vrijednosti kako ne bi dominirale i koristite narandže za vraćanje boje pijesku, koži ili sličnim predmetima. žuto i zeleno Obično su svedeni na minimum kod tamnih stilova, što ih znatno desaturira kako lišće i trava ne bi odvlačili pažnju.
Ako postoje područja sa zanimljivim plavim tonovima (nebo, odjeća, znakovi itd.), možete malo pojačati zasićenost i svjetlinu plavih i tirkiznih tonova, tako da služe kao zanimljiva mjestaIstovremeno, smanjenje luminancije crvenih i narandžastih tonova učinit će da pijesak i topli tonovi izgledaju gušće, pojačavajući atmosferu.
Odeljak od Tone HSL omogućava male prilagodbe, poput pomjeranja narandžaste prema bakrenijim tonovima kako bi se pijesku ili koži dala evokativnija boja. Veće promjene nisu potrebne; ponekad je dovoljno nekoliko tačaka razlike da se promijeni karakter scene.
U alatu za gradaciju boja (Color Grading), dodajte hladne tonove (plave ili cijan) sjenama kako biste pojačali hladan ili melanholičan osjećaj, a toplije tonove svjetlim dijelovima kako bi osvijetljena područja zadržala ugodan dodir. Podesite ravnotežu između sjena i svjetlih dijelova dok ne pronađete kontrast boja koji vam se sviđa. u skladu sa scenom.
Također možete koristiti maske, poput linearnog gradijenta u prvom planu, kako biste malo potamnili područje najbliže gledaocu i direktna pažnja prema subjektu. Na drvetu ili glavnom elementu, blago podizanje osvijetljenih dijelova i sjena može oporaviti teksturu i detalje tako da se ne izgube u općoj tami izgleda.
Konačno, da bi se postigao taj efekat izblijedjele crne boje Tipično za određene filmske stilove, koristi tonsku krivulju. Postavite jednu ili dvije sidrišne tačke u srednjim tonovima i svijetlim dijelovima kako biste održali liniju, a zatim lagano podignite najnižu tačku krivulje. Ovo će podići duboke sjene, pretvarajući apsolutno crne u meku, tamno sivu bez potpunog gubitka kontrasta.
Gradacija boja na sunčan dan
U jarko osvijetljenom okruženju, poput pejzaža obasjanog suncem, ideja bi mogla biti postizanje dramatičnog, ali kontroliranog izgleda, održavanje detalja na nebu i tlu te dodavanje selektivnih boja koje privlače pažnju, a da se fotografija ne pretvori u blještavi spektakl. Opet, počnite smanjenjem izloženost otprilike dva koraka ako je scena vrlo jasna.
Zatim možete gotovo potpuno desaturirati sliku, baš kao u slučaju maglovite scene. To vam ostavlja „neutralna“ baza kojem možete promišljeno dodati boju. Ponovo, aktivirajte odsijecanje istaknutih tonova kako biste podesili bijele na umjerene vrijednosti, izbjegavajući prenapuhavanje oblaka ili reflektirajućih površina.
Ako želite nebo s dramatičnijim ili melanholičnim osjećajem, igrajte se s Clear Haze (Izmaglica), Clarity (Jasnoća) i klizačima crnci i ekspozicija. Povećanje jasnoće za oko 20-25 bodova i blago smanjenje crnih tonova može naglasiti oblake i teksturu neba, stvarajući filmskiju atmosferu nego standardni sunčani dan.
u graduirani filteri Ovdje su savršeni: primijenite graduirani filter od vrha da biste malo potamnili nebo, smanjili ekspoziciju i crne tonove, te možda dodali malo plave u Color Gradingu za sjene. Slično tome, radijalni filter preko ograde, kuće ili glavnog subjekta može se koristiti za oporavak detalja uz blago povećanje ekspozicije, istaknutih dijelova i jasnoće.
U HSL-u, boje ponovo uvedite razborito. Blagi porast crvena Cvijeće, znakovi ili specifični elementi (poput polja maka) će ih istaknuti, a da ne zasitiju cijeli pejzaž. narandže Mogu se koristiti za podove, trotoare ili fasade, dok... žuto i zeleno Najbolje je da stvari budu donekle suzdržane kako bi trava i drveće izgledali prirodno, ali ne i drečavo.
Svjetlina zelenih tonova može se smanjiti kako bi se vegetaciji dao dublji, filmskiji osjećaj, a žuta nijansa može se malo pomaknuti prema manje živim tonovima ako trava ili polja izgledaju previše žuto. Suptilni dodir plave u gradaciji sjena, u kombinaciji s blagim smanjenjem svjetline unutar istih tih sjena, pomaže u stvaranju izgled tamnih tonova "Gotham" stil, veoma popularan u urbanim sredinama i dramatičnim pejzažima.
Savjeti i trikovi za one koji tek počinju s Lightroomom
Za nekoga ko počinje od nule s Lightroomom, poput studenta koji vježba za školske projekte, normalno je da se osjeća preopterećeno tolikim brojem alata. Dobra strategija je prvo se fokusirati na savladavanje osnovna korekcija prije nego što se upustimo u vrlo složene efekte.
Uvijek počnite s ekspozicijom, kontrastom i balansom bijele boje u panelu Osnove. Zatim podešavajte istaknute dijelove, sjene, bijelu i crnu boju dok fotografija ne dobije uravnoteženi dinamički rasponTek kada slika već izgleda razumno dobro u ovim aspektima, isplati se upuštati u HSL, krivulje, gradaciju ili kalibraciju, jer su ovi paneli više za fino podešavanje i stilizaciju.
Veoma korisna navika je raditi u nedestruktivno I to malim koracima: napravite prilagođavanje, posmatrajte prije/poslije koristeći ključ za poređenje, i ako vas nešto ne uvjeri, vratite se bez straha. Na ovaj način ćete naučiti povezati svaki pokret klizača sa njegovim stvarnim efektom na fotografiju, umjesto da dodirujete sve odjednom, a da ne znate šta se dešava.
Ne podcjenjujte moć unaprijed postavljenih postavki. Možete primijeniti unaprijed postavljenu postavku svjetla da biste dobili početnu tačku, a zatim postupno povećavati razumijevanje promjena: provjerite krivulju tona, pogledajte kako su se pomaknuli klizači HSL ili Color Grading i pokušajte prilagoditi iste parametre na svojim fotografijama od nule. To je vrlo brz način učenja. gledajući kako drugi rade.
Konačno, vježbajte s različitim vrstama fotografija - na primjer, Snimajte fotografije svojim iPadomPortreti, pejzaži, interijeri, noćni prizori… Svaka situacija predstavlja različite izazove u pogledu boja i zahtijevat će korištenje različitih alata. Što više slika uređujete, to ćete intuitivnije postajati u otkrivanju neželjenih nijansi boja, odlučivanju koje boje naglasiti i kakvu atmosferu želite prenijeti. ocjenjivanje boja.
Cijeli ovaj arsenal Lightroom funkcija - od osnovnih podešavanja do krivulja, HSL-a, gradiranja, kalibracije, crno-bijelog načina rada i unaprijed postavljenih postavki - omogućava vam da pređete sa pristojnog, ali ravnog snimka na sliku sa... karakter i ravnoteža i vaš vlastiti stil; razumijevanje šta svaki alat radi i kako se međusobno kombiniraju ključno je za svjesno odabiranje boja i postizanje fotografija koje su ne samo dobro eksponirane, već i vizualno pričaju priču koju želite prenijeti.
